Фильму «Viva Las Vegas» исполнилось 60 лет, а вместе с ней и великой песне, которая стала гимном этого удивительного города. И эта дата оказалась не просто формальным юбилеем, а поводом для серьезного переосмысления. Среди киномузыкальных работ Элвиса Пресли именно эту картину все чаще называют лучшей, выделяя уникальный дуэт с Энн Маргрет и ту редкую алхимию, которая превращает развлекательное кино в нечто большее.
Примечательно, что со временем критики, прохладно принявшие фильм в 1964 году, кардинально пересмотрели свои оценки.

Стереотип о «слабых» фильмах Пресли и контраргумент из 1964 года
Среди киноведов и меломанов давно утвердилось мнение, что культурную ценность представляют лишь ранние картины Пресли. «Love Me Tender», «Jailhouse Rock», «King Creole» признаются бесспорной классикой, а все последующее воспринимается как нисходящая спираль из приторных сюжетов и забываемых песен. Однако «Viva Las Vegas» ломает эту схему.
Когда журнал Variety в 2022 году составил рейтинг лучших фильмов Элвиса, «King Creole» занял первую строчку, но на втором месте оказалась не ранняя черно белая драма, а именно «Viva Las Vegas». Издание описало картину как «почти неотразимую феерию», в которой Элвис и Энн Маргрет генерируют «высокопотенциальную химию». На Rotten Tomatoes фильм сегодня удерживает рейтинг одобрения 87%, а консенсус критиков гласит, что Энн Маргрет «держит Элвиса в тонусе», и вместе они возвышают картину до уровня «озорного и рок н ролльного удовольствия».
Почему от Пресли не ждали кинематографической удачи
К началу 1960 х кинокарьера Пресли переживала очевидный спад. Два предыдущих проекта, «Fun In Acapulco» и «Kissin’ Cousins», не вызвали ни зрительского энтузиазма, ни критического интереса. Записывающая карьера тоже не находилась на пике. На этом фоне коммерческий и творческий успех «Viva Las Vegas» выглядит почти невозможным совпадением удачных обстоятельств.
11 дней на сценарий и резкая смена концепции
Поразительная деталь производственной истории состоит в том, что сценарий был написан всего за 11 дней. Режиссер Джордж Сидни вспоминал, что к началу работы готового текста не существовало вовсе. Первоначальная идея была связана с арабской тематикой, но команда решила перенести действие в Лас Вегас. Несмотря на вынужденную скорость, результат не превратился в халтуру благодаря профессиональному уровню создателей.
Сценарист Салли Бенсон была далека от статуса «наемного ремесленника». Она написала роман «Meet Me In St. Louis», ставший основой для кассового хита с Джуди Гарланд, а также работала над сценарием триллера Альфреда Хичкока «Shadow Of A Doubt». Джордж Сидни, в свою очередь, поставил такие знаковые мюзиклы, как «Annie Get Your Gun», «Show Boat» и «Kiss Me Kate».
Гонщик Лаки Джексон и спасительница Расти Мартин
Сюжет прост и функционален. Гонщик Лаки Джексон приезжает в Лас Вегас на соревнования, но из за поломки двигателя вынужден подрабатывать официантом. Параллельно он влюбляется в служащую бассейна Расти Мартин. Фабула, по сути, является рамкой для музыкальных номеров и экранной химии двух звезд.
Энн Маргрет как партнерша, равная по харизме
Родившаяся в Швеции в 1941 году, Энн Маргрет обратила на себя внимание годом ранее в фильме «Bye Bye Birdie» того же Джорджа Сидни. Тот фильм, рассказывавший о рок н ролльном певце, призванном в армию, был вдохновлен реальным опытом Пресли. Киноисторик Дэвид Томсон назвал ее «одной из лучших и самых провокационных партнерш Элвиса».
Прозвище «женский Элвис» возникло не на пустом месте. К моменту съемок Энн Маргрет уже выпустила несколько альбомов, сотрудничала с Четом Аткинсом и группой The Jordanaires, а лейбл RCA даже записал с ней версию «Heartbreak Hotel». Впервые Пресли оказался на площадке с человеком, который был ему ровней не только по внешней притягательности, но и по музыкальному темпераменту.
Экранная химия и творческое равенство
Совпадение темпераментов ощущается в каждом кадре совместных сцен. Энн Маргрет не затмевает Пресли, а поднимает общую динамику. Именно она рекомендовала пригласить своего хореографа Дэвида Уинтерса, и танцевальные номера фильма получились эффектнее, чем что либо в кино Элвиса со времен его ранних картин. Сцена «C’mon Everybody» с вихрем движений обоих артистов остается одной из самых зажигательных в мюзиклах 1960 х.
Роман на площадке и тревога полковника Паркера
За кадром бушевали страсти. Слухи об отношениях Элвиса и Энн Маргрет попали в голливудские колонки сплетен, обеспокоили Присциллу и спровоцировали бытовой конфликт. На вопросы Пресли отвечал уклончиво, но, как упоминается в книге «Being Elvis: A Lonely Life», Присцилла швырнула через комнату вазу с цветами.
Менеджер Пресли, полковник Том Паркер, был встревожен по иным причинам. Он потребовал вырезать из фильма два дуэта («You’re The Boss» и «Today, Tomorrow, And Forever»), жаловался на количество крупных планов актрисы и обвинял студию MGM в перерасходе бюджета на ее продвижение. Обе песни увидели свет лишь после смерти Элвиса.
Титульный номер, прохладная критика и триумфальная реабилитация
Заглавная песня «Viva Las Vegas», написанная Доком Помусом и Мортом Шуманом, поначалу не произвела коммерческого фурора, добравшись лишь до 29 й позиции американского чарта. Но с годами она превратилась в неофициальный гимн города, а также обрела признание критиков. Без сомнений, эта композиция достойна быть включенной в список 500 величайших песен в истории.
Город, которому посвящена песня, уже в начале 1960-х считался мировой столицей азартных развлечений. За прошедшие шесть десятилетий Лас-Вегас только укрепил этот статус, хотя сегодня испытывает давление со стороны виртуальной игорной индустрии. По данным отраслевых порталов, онлайн казино с лицензией множатся с каждым годом и аккумулируют вокруг себя многомиллионную аудиторию по всему миру.
Именно поэтому Вегас активно диверсифицирует экономику, привлекая не только любителей азарта: сегодня это столица ресторанов мирового уровня, концертных резиденций и масштабных шоу, а также самых крупных гоночных соревнований. Неслучайно песня Пресли звучит теперь не только в казино, но и на спортивных аренах, фестивалях и городских мероприятиях, олицетворяя сам дух города, который умеет изобретать себя заново.
Премьера состоялась 20 мая 1964 года. The New York Times назвала фильм «таким же приятным и незначительным, как банановый сплит», а Variety сочла его «довольно банальным делом». Тем не менее картина собрала более $9 млн. Спустя десятилетия мнение индустрии изменилось диаметрально.
Три опоры актуальности спустя шесть десятилетий
«Viva Las Vegas» остается значимой картиной по нескольким причинам:
- Это одна из немногих работ, где Пресли раскрывается как актер, по настоящему увлеченный материалом.
- Присутствие Энн Маргрет создало прецедент равного творческого партнерства, которое больше не повторилось в его фильмографии.
- После «Viva Las Vegas» кинокарьера Элвиса действительно вступила в более «стерильный» период, и на этом контрасте энергия мюзикла 1964 года ощущается еще острее.
Song Story — истории песен